野兽派(1940 -今天)- iDesignWiki

一些人将野兽派描述为冷酷、没有灵魂，或者是极权主义政权的不祥提醒。其他人则称赞其纯粹的功利主义和以技术为导向的方法。尽管如此，野兽派仍然是战后欧洲建筑的一个独特案例

Geisel图书馆，位于加州圣地亚哥大学;海外的野兽派经常成为一种风格的纽带，与现代主义或未来主义相融合;William L. Pereira & Associates, 1968年出版。作者:o palsson — Geisel图书馆(1968)由William L. Pereira & Associates设计

图片来源：https://search.creativecommons.org/photos/70ef89a3-0c41-4d9a-a861-c32e0e1ea27c

野兽派的兴衰

野兽派是一个突然变化的趋势的例子。换句话说，他们在战后建筑景观中庆祝的“形式服从功能”的逻辑终点，在20世纪70年代被描述为粗糙，甚至只是低级趣味。然后，我们看到了近年来的温和复苏。

虽然这个官方术语是由艾莉森·史密森在1953年创造的，但野兽派的起源可以追溯到20世纪40年代，第一次被发现是在勒·柯布西耶他的作品。

这位瑞士建筑师用他的作品标志着运动的开始团结d 'Habitation在马赛。这是他与画家兼建筑师Nadir Afonso合作十年后的第一个项目。该项目是为工人阶级家庭设计的低成本公寓住房选择，于1952年完工，是一座巨大的建筑，可容纳1600人。此外，它的混凝土框架——柯布西耶非常喜欢的材料——没有装饰元素，更不用说巨大的比例，启发了未来所有项目的框架。

“野兽主义”这个名字来自勒·柯布西耶的陈述，他将自己的作品与Art Brut和术语“混凝土粗糙的，法语是“未加工混凝土”的意思。

Unité《居住》，勒·柯布西耶，1946年;尽管其他建筑师和项目形成了野兽派的第一个支柱，但这被公认为野兽派的“父亲”。由yisris — Unité柯布西耶1946年创作的《居住》

图片来源：https://search.creativecommons.org/photos/1e168597-a294-4414-91df-3d8a69730d3c

兽性的开端

另一个重要的“先驱”是瑞典建筑师汉斯·阿斯普朗德(Hans Asplund)，他在研究Villa Göth时，将其定义为“别墅Göth”，这是一栋由建筑师Bengt Edman和Lennart Holm在20世纪50年代设计的现代砖房。Nybrutal(New Brutal)。此外，他还将其归因于窗户上可见的横梁、裸露的砖和木制品以及大量的裸露混凝土。据阿斯普朗德说，这个术语及其相关的风格特征是由来访的英国建筑师推广开来的，“像野火一样蔓延开来，随后被英国年轻建筑师的某个派系所采用”。

因此，建筑由“混凝土粗糙的，现在的全称是“新野兽主义”，它真正的开始是在英国的艾莉森和彼得·史密森(Alison and Peter Smithson)的手里。1953年，他们用这个词来形容Soho区一个未完成的仓库项目，将其混凝土、木头和砖的布局称为“新野兽主义的第一个代表”。

由此，他们对这一流派产生了自己的方法，作为他们在诺福克Hunstaton的一所学校的项目。完成1954，建筑结构上也有同样的、毫不妥协的“Nybrutalism，并大胆地展示了钢铁和砖块。不久，1955年位于沃特福德的Sugden House也紧随其后。这些功绩最终被建筑历史学家雷纳·班纳姆编目并加以限制。他回顾了两位建筑师的建筑，把它们比作以前的建筑。混凝土粗糙的的方法，将他们的方法描述为伦理和美学。

在整个20世纪60年代，史密森夫妇进一步追求他们的野兽派野心，因为这种风格很快在英格兰其他地区和北欧流行开来。此外，该运动也开始于美国和加拿大，经常受到当地影响的启发。最终，这两位英国建筑师尝试了混凝土模式、尺寸缩放以及形状和质量的研究。然后，在1972年，他们建造了东伦敦的罗宾汉花园市政住宅综合体，这是一个呼应勒·柯布西耶和凡德罗从预制混凝土板，到围绕史密森夫妇对理想生活的理想进行规划。不幸的是，它从未完全达到他们的期望。最终，到2017年，他们拆除了东部街区，作为翻新计划的一部分。

《罗宾汉花园》，艾莉森和彼得·史密森，1972年，英国伦敦;这个项目，尽管它的目标很高，但没有像前一个项目那样受到欢迎，标志着野兽派开始失去人气。 — 《罗宾汉花园》(1972)，艾莉森和彼得·史密森著

图片来源：https://search.creativecommons.org/photos/94ec538e-09e5-4811-974a-41e7e05d8626

中世纪野兽派开始流行

在50年代和60年代，由于那几十年自信的紧缩，野兽派迅速流行起来。大学、政府大楼、高层公寓楼利用了这种新风格，引领了与进步的现代住房相关的风格，被城市规划者定义为“空中街道”。野兽派在世界各地也得到了巩固，在苏联领导的国家非常受欢迎。最值得注意的是，在保加利亚或南斯拉夫，它将使用视为国家所谓的力量和权力的象征，并作为大规模预制住房的解决方案。许多美国大学将野兽派风格的建筑融入到他们的建筑中。此外，这种风格在日本和南美也站稳了脚跟。

马其顿斯科普里电信中心;扬科·康斯坦丁诺夫(1968-1981)的作品。作者yeowatzup — 扬科·康斯坦丁诺夫的《电信中心》(1968-1981)

图片来源:https://commons.wikimedia.org/wiki/File:Po%C5%A1ta_vo_Skopje,_Macedonia.jpg

然而，到了20世纪80年代，野兽派开始迅速失宠。它的批评者现在大声疾呼。建筑中使用的过多的混凝土并不能很好地老化，经常表现出砂砾、腐烂和损坏，尤其是来自欧洲海上天气的破坏。外露部件中的铁很容易生锈。此外，扩大和压倒性的视野，只有灰色和腐烂的原始混凝土是一个破坏行为的流行地点，比如涂鸦。

更重要的是，巨石建筑的块状、原始的外观让人联想到冷酷的极权主义。它的高楼性质往往与犯罪、社会剥夺和城市衰败有关，这导致许多野兽派建筑被拆除，纯粹是出于辱骂。安东尼·丹尼尔斯(Anthony Daniels)和西奥多·达尔林普尔(Theodore Dalrymple)等评论家尤其尖刻，他们把这些混凝土积木比作独裁的噩梦，是“精神、智力和道德上的畸形”。用来形容他们的词有“冷血”、“不人道”、“丑陋”和“可怕”。有些人甚至指责柯布西耶是许多建筑师对混凝土的热爱的罪魁祸首。

由于普遍不受欢迎——甚至威尔士亲王都形容它们为“一堆混凝土”——野兽派很快就销声匿迹了。更确切地说，这种风格已经被拆毁，直到最近才有人努力保护它的建筑和适度的兴趣。风格的出现，如解构主义或后现代主义具有类似品质和原则的美国，对这一努力起到了帮助作用。

伦敦皇家国家剧院，丹尼斯·拉斯顿和斯特利，1963年;这是为数不多的仍屹立不倒的野兽派建筑之一，有助于推动最近的人气复苏。由Goynang — 伦敦皇家国家剧院(1963)，由丹尼斯·拉斯顿和斯特利设计

图片来源：https://search.creativecommons.org/photos/f54c7e8e-cb77-4eca-bd1f-3826f248f4fe

裸体美女

陷入务实现代主义野兽派的最显著特征，正如它的名字所暗示的，是其建筑的粗糙组装方式。此外，为了完美地坚持“形式遵循功能”的方法，它的材料都是超现代的、冷的和无菌的，包括混凝土、玻璃、砖、钢、粗凿的石头。这些材料形成了巨大的整体块体，具有刚性的几何形状和粗糙的未完成的表面。此外，几乎完全避免了正式的中介。为了将机制、组件和植入物留在显而易见的地方，建筑内部的工作方式反过来覆盖了墙壁。

最好的例子就是波士顿市政厅。这座设计于1962年的建筑与众不同。建筑的一部分，表明后面房间的用途，如市议会会议室。从另一个角度来看，亨斯坦顿学校的设计将设施的水塔置于一个突出的、可见的塔楼中。亨斯坦顿的水和电力设施不是隐藏在墙壁中，而是通过容易看到的管道和导管输送。他的方法希望让材料自己“说话”，强调“简单”和“诚实”。

类似地，建筑师John Voelcker将新野兽主义解释为“不能通过风格分析来理解，尽管有一天可能会出现一种可理解的风格……它是一种伦理，而不是一种美学。”

海外野兽派:摩西·萨菲(Moshe Sadfie)的《人居67》;1967年,加拿大蒙特利尔。摄影:Wladyslaw — 《人居67》(1967)，作者:摩西·萨菲

图片来源：https://www.archdaily.com/404803/ad-classics-habitat-67-moshe-safdie

当今的例子

尽管野兽主义最多持续了几十年，但它留下了令人羡慕的各种建筑和建筑。这些建筑大多位于英国、加拿大和前苏联领土。

在伦敦的巴比肯中心和庄园，是一个二战轰炸的弹坑，作为一种反抗行为。它宏伟而令人生畏的规模使它从2003年被评为“伦敦最丑的建筑”变成了当地人喜爱的景点。

伦敦巴比肯中心，欧洲最大的剧院;作者:Chamberlin, Powell, Bon, 1982。由damo1977 — 伦敦巴比肯中心(1982)，Chamberlin, Powell, Bon

图片来源：https://search.creativecommons.org/photos/4314c66c-9896-45f2-9789-9c7f2c13381e

位于旧金山的圣母升天大教堂(Cathedral of Saint Mary of The Assumption)引入了一种戏剧性的、几乎违背逻辑的维度——也许是一座献给现代之神的教堂，大理石和彩色玻璃变成了混凝土和电灯。此外，意大利大师Pier Luigi Nervi设计了这件作品，他有混凝土的经验，将室内空间推到了极限。

旧金山的圣玛丽大教堂，由Pier Luigi Nervi和Pietro Belluschi设计，1970年。 — 旧金山的圣玛丽大教堂(1970年)，由Pier Luigi Nervi和Pietro Belluschi设计

图片来源：https://search.creativecommons.org/photos/4f6a0282-ebd5-4172-84ed-1d52fb782cfc

战后，包括英国在内的许多地方都需要低成本的住房和高楼。混凝土塔是满足这一需求的有效方法。就像巴比肯一样，特瑞里克塔是一个非常受欢迎的公寓大楼。它的建筑师恩恩佐塔·戈德芬格，据传是工地上的暴君。此外，他的作品如此具有威胁性和不吸引人，以至于詹姆斯·邦德作家伊恩·弗莱明以他的名字命名了他最臭名昭著的反派之一，同名的金手指。

恩恩塔·金手指的《特里克塔》 — 《特里克塔》(1972年)，作者恩恩托·戈德芬格

图片来源：https://search.creativecommons.org/photos/a91d2cc6-bd17-4758-bede-ccd6e2490576

作为野兽派全景图的独特而现代的补充，这一不朽的创作避免了20世纪中期野兽派典型的块状、锯齿状线条。相反，佛山是对这一流派的现代重新诠释，与周围的景观融为一体。它让雪和花增加了巨大雕像的威严，同时仍然允许混凝土成为不被讨论的主角。此外，该建筑群可以通过一个更简单的、经典的野兽派走道和隧道穿越。

《佛山》，2015年，安藤忠雄;神圣的敬畏和伟大的人类工作。 — 佛山(2015)由安藤忠雄

图片来源：https://www.gq.com/story/9-brutalist-wonders-of-the-architecture-world

Met Breuer是著名包豪斯大师Marcel Breuer的完美表达。他的管状钢家具已经广为人知，巨大的倒置ziqqurat构成了Met Breuer，原本是为了容纳惠特尼美国艺术博物馆。自1966年创建以来，该结构被称为布劳耶最好的作品之一。这是野兽派运动的典型代表。尽管所有的杰作都从它的门口走过，但这座建筑本身仍然是曼哈顿最伟大的先锋建筑之一。