László莫霍利-纳吉是战后艺术教育和设计领域最具影响力的人物之一包豪斯时代
他在绘画、素描、摄影在包豪斯学派的历史上,他以最无情的实验人物而臭名昭著。
关于他的生活
1895年7月20日,莫霍利-纳吉出生于匈牙利Bácsborsód的一个犹太家庭。1913年,他前往布达佩斯学习法律,却被征召加入奥匈帝国军队:战争的恐怖给他留下了一生的创伤,但正是在这段时间里,他发现了对绘画和绘画的热情。
退伍后,他进入了一所私立艺术学校,然后搬到柏林,在那里认识了他沃尔特格罗皮乌斯.1923年,他被邀请到Staatliches包豪斯在德绍,他接管了学校的初级课程,使其更具实用性和技术性。他离开包豪斯时玛丽安布兰特1928年接手他的职位,并建立了自己的设计工作室。
1937年,为了逃离纳粹德国,他搬到了芝加哥,在那里他以包豪斯校长为基础开办了第一所美国学校,后来被称为包豪斯学校芝加哥设计学院.他继续工作,直到1946年11月24日死于白血病。
身份和关键概念
莫霍利-纳吉对新技术潜力的信念是由达达主义而且建构主义这两者都影响了20世纪的潮流。他提出了注重培养学生天赋的艺术教育理论。他的格言是:“每个人都有才华”。
他创造了“新视觉”(Neues Sehen)一词:一种由相机的出现提供的看待外部世界的全新方式,这激发了莫霍利-纳吉的信念,即艺术家必须通过实验使他们对视觉的理解现代化,从而学会重新观看。
莫霍利-纳吉对空间、时间和光的品质的兴趣贯穿了他的整个职业生涯,并超越了他所使用的非常不同的媒体。他也是第一个在两次世界大战之间建议在艺术创作中使用科学设备的艺术家。
他的作品示例
马勒雷摄影电影(绘画摄影与电影- 1925)
由莫霍利-纳吉本人撰写的系列第八卷被认为是他在排版和摄影编辑方面取得开创性成就的展示作品。
黑影照片(1926)
莫霍利-纳吉在他的整个职业生涯中都被光所吸引:特别是在这部作品中,光是视觉构成的手段,或者如他所说的“塑料表达的媒介”。
图片来源:https://search.creativecommons.org/photos/45a6bba2-dd40-4b9e-a3c0-b7776f72350d
电动舞台的灯光道具(光空间调制器- 1930)
一个巨大的圆形底座支撑着各种移动组件,总结了莫霍利-纳吉对整体艺术作品(Gesamtkunstwerk)的乌托邦愿景,它将超越所有媒介,反映出一个活的生物形式的复杂性。
信息来源:https://en.wikipedia.org/wiki/L%C3%A1szl%C3%B3_Moholy-Nagyhttps://moholy-nagy.org/art-database-gallery/