萨尔瓦多·达尔(1904-1989)

艺术家,画家,设计师,天才,逆势,挑衅我:自称和唯一真正的超现实主义者,萨尔瓦多·达尔仍然是一个不仅仅是超现实主义的关键图,而是艺术世界和流行文化也是如此。

萨尔瓦多·丹普;着名的摄影肖像,用他的商标胡子描绘了他。

图像源码https://www.catawiki.it/stories/4655-perche-tutti-vogliono-un-pezzo-di-salvador-dali

生活和记忆

超现实主义者这个由少数艺术家、作家和知识分子在巴黎发起的运动,既是革命立体主义和达达主义潮流的后续拒绝当前理性主义与现实主义趋势作为一种主要的力量,Believieng他们成为男人想象力的障碍;再次解锁它,他们的重点是潜意识,梦幻飞机,作为钥匙。

其中,特别是一个名字是记住的,尽管甚至在它内部存在争议的地位,就像这种运动一样:萨尔瓦多·达尔,他自己归功于:

我和其他超现实主义者之间的区别是我真的是超现实主义者

萨尔瓦多·达尔

萨尔瓦多·达尔(全名萨尔瓦多·多明戈·费利佩·哈辛托Dalí i Domènech, Ist Marquess of Dalí de Púbol)出生于菲格雷斯,加泰罗尼亚城市,在1904年,一个中产阶级的儿子。从婴儿床上展示绘画的亲和力,Dalù在马德里驻马德里真正的Actemia de Bellas Artes de San Fernando发送到学习艺术(1921.),他将他的绘画技巧和债券与诗人FedericoGarcëaLorca和LuisBuñuel导演;在他被驱逐出自学院后,他向巴黎旅行。在此期间,两个主要影响有助于塑造他的艺术风格 - 精神病学家Sigmund弗洛伊德的工作,即梦想和他们天生的色情探索,以及通过艺术家Mirò的超现实主义运动的介绍1929年.同年,他在艺术领域取得了突破,并与Buñuel合作了他的电影《联合国李安安安鲁“(”安达卢西亚狗“),令人震惊的观众有挑衅性,而且,令人扫描的图像。

从今年起,Dalì开始了他的绘画生涯,持续到1973年;在他的第一部作品(《春天的第一天》、《伟大的手淫者》和《悲伤的游戏》)中,他开始探索自己的主题——无意识的欲望和性爱焦虑,根据他最近开发的“进入潜意识的偏执-批判方法”:这种技术要求艺术家进入一种独特的精神状态,他把这种状态描述为“基于谵妄现象的批判-解释关联的非理性认识的自发方法”;在更实际的术语中,积极地尝试将图像形象化,并将它们纳入最终产品中,往往是模糊的,深入到一个人的潜意识;一种疯狂、狂躁的状态,与其他超现实主义者传统的“心灵自动性”大相径庭。

[...]他的作品是现在已经产生的最幻觉

安德烈Brèton,巴黎超现实主义的领袖

1931.,Dalù制作了他最着名和讨论的作品之一,“记忆的持久性“,第一次采用柔软的液化时钟手表的图像;凭借其梦幻般的功能,图像颠覆并扰乱了现实的常见,刚性概念,不仅引用了他自己的体验(现场被设置在Lligat,亲爱的艺术家),而且还有爱因斯坦理论,关于时间的相对性,和贝尔蒙谁理论为其传递的本质是我们的经验和情绪的总和;这幅画极大地抓住了纽约画廊的游客的兴趣,展出。

在此期间,Dalë会见节日也是他的终身伴侣,妻子和缪斯,更不用说对他的职业和风格的巨大影响力。

记忆力的持久性,这幅画介绍了西班牙艺术家到国际,海外观众;由萨尔瓦多Dalù,1931年

图像来源:https://www.moma.org/collection/works/79018

超越超现实主义和欧洲

首先是与超现实主义团体的不和在30多岁期间开始:在西班牙内战(和随后的法西斯独裁统治)之后,达尔宣称自己是“非洲政治”,而大多数运动与左翼位置有关,批评他拒绝谴责谴责法西斯主义;他们只会在多年来进一步增长,因为法西斯符号学在他的图像中出现在他的图像中 - 尽管Dalë的声称他们只是成为他的愿景,而不是同情;这只会加剧,1939年随着DAL的最终分手与运动在他的“过程”和驱逐之后;他的想法,往往是极端主义和逆脉(有时对富于富有的观点)甚至来自他的亲密朋友,洛卡和布纳贝尔;据他介绍,他的同龄人只是害怕他带给他艺术的艺术和缺乏妥协,他包含病态图像(昆虫,尸体,分解......),他拒绝抽象主义。

我和疯子之间的唯一区别是我不生气,我和超现实主义者之间的区别是我是真实的。

从大理的“天才日记”摘录
蜜蜂在醒来前一秒绕着石榴飞的梦画中的女子据说就是加拉本人;由SalvadorDalù,1944年

图像来源:https://cultura.biografieonline.it/sogno-causato-dal-volo-di-un-ape-dali/

在此之后,以开始第二次世界大战, Dalì和Gala搬到了美国,在那里,这位艺术家已经获得了成功;1940年,这对夫妇在纽约,而Dalì是一个阶段伟大的实验,致力于自己摄影,电影,表现艺术。他的信念,以至于超现实主义不能仅限于“仅仅”诗歌绘画转化为标志性的设计,如龙虾电话或Mae West Lips沙发,这些作品让他既富有(他的绰号“阿维达美元”是布雷顿给他的,因为他看到了他的贪婪),又受到美国市场的赞赏,为未来的运动(如波普艺术)奠定了基础,并被当地媒体认可为欧洲艺术的主角。1942年出版自传《萨尔瓦多·达利的秘密生活》,1946年与导演合作阿尔弗雷德希区柯克在“咒语”。

龙虾电话,奇怪和独特的超现实主义者进入设计;由SalvadorDalù,1944年

图像来源:https://insider.si.edu/2015/10/a-frant-surrealist-icon-by-salvador-dali/

上帝的力量,人的力量

这也标志着Dalì艺术的巨大成熟和变化的时期:the原子武器由美国雇用将结束冲突,留下深刻的印象,艺术家,既被原子物理着迷,既令人着迷,对现实性质的影响,受核战争的幽灵恐惧;这种兴趣成为他的“原子神秘主义”在那里,他从概念上和美学上探索了裂变、原子、美和现实。

_ [...... ......]这个时期绘制的许多景观表达了这一爆炸的宣布[广岛“胖子”炸弹“的巨大恐惧激发了我的巨大恐惧。我申请了我的普通基辅方法来探索世界。我希望看到并理解事物的力量和隐藏的法律,显然是为了掌握他们。要渗透到事物的核心,我知道直觉的天才,我有一个特殊的手段:神秘主义,也就是说,更深刻的直觉,通过真理的恩典来完全,直接沟通,通过真理的恩典来思考。。

Dalë对他的新发现神秘主义的演讲
原子分裂(在尼禄的鼻子下实现非物质化);艺术家对新原子时代的迷恋和恐惧;作者萨尔瓦多Dalì, 1947

图像来源:https://www.pinterest.it/

与此同时,Dall声称已经变得更近的天主教宗教再次(或者至少是其象征主义),从“L'Age de L'或”的“亵渎神明”图像出发。这种新方向可以在绘画中看到,如“圣安东尼的诱惑”,其中名义男子受到四个蜘蛛腿大象(象征着脆弱的脆弱性)的威胁;这是Dalū的一部分,然后尝试获得一个更深入地了解现实本身。

为了达到现实的核心,我有一个非凡的武器,神秘主义,深刻的“它是什么”,与每一个人的圣餐,通过神圣的恩典来通过真理来的。比回旋正常和计算器更强大,我可以穿透瞬间的秘密......对我来说,estasy!神和男人的雅诗。

Dalī的新发现方法
圣安东尼的诱惑;由萨尔瓦多Dalù,1946年

图像来源:https://en.wikipedia.org/wiki/the_temptation_of_st._anthony_(dal%c3%ad)

返回西班牙和去年

1948年,Dalí和Gala返回西班牙;在他的职业生涯的这一点上,艺术家仍然多产,同时也享有相当大的全球名望和威望;在罗马(1954年),东京(1964),名古屋和京都,众多回顾他的艺术和生活。在整个60年代,Dalë一直致力于造型的项目,包括画作,雕塑和书写书籍,其中最着名的是1964年的“天才日记”。Dalë的令人发指的行为一直在扼杀公众,直到1980年,当他落到一个防止他再次绘画的卒中时在'82,晚会死亡,让艺术家陷入深沉的萧条;Dalù在1989年死亡,在他的城堡里在他的家乡百草里,听瓦格纳。

菲格雷斯的住宅Dalì度过了他的余生;今天是Dalì博物馆

图像来源:https://www.barcelona.de/en/barcelona-excursions-figueres-dali.html.

梦见大象的梦想

大象,Dalī最识别的图标之一;它的主体腿对比具有空间的体重的失重的想法。

图像来源:https://www.amazon.ca/salvador-dali-elephants-print-poster/dp/b005 otutlc.

达尔,基于他的图像在一个潜意识多年来,对他梦境的分析,赋予了他作品中可观察到的大量重复出现的主题和符号以生命;即使在同时代的人看来,这位艺术家也常常被认为是无耻的,但他并不害怕展示黑暗的、强有力的主题,并摘录(在他看来)在他脑海中最深刻的休息

液化时钟:Dalō商标之一,融化时钟暗示了流体缺乏现实的边界,融合了人类的感觉并失去了它的客观意义,在情绪化的看法中占据了新的地方。

蚂蚁:死亡和下降的象征,人类生命的短暂状态;或者(由于死亡和爱斯之间的潜在觉得分析的深键)欲望。此图像似乎来自Dalë的初期初期,看到蚂蚁吞噬了整个昆虫。

鸡蛋:外在硬,内在软,生活先于生活;在Dalì的符号中,它代表着爱和希望、出生和宇宙。

拐杖:支持,坚持的东西,为弱者提供稳定,无法孤单;安全,甚至传统的象征。

大象:高大瘦腿,Dalō的大象在体育和脆弱性,重量和失重之间平衡;尽管他们的大象性质,他们慷慨地和毫不费力地移动,在一种矛盾的,像气氛一样梦想。

抽屉:西格蒙德•弗洛伊德(Sigmund Freud)曾说过:“人类的大脑充满了秘密抽屉,只有精神分析学才能打开它们。”同样的情况也适用于Dalì,它的抽屉象征着隐藏的欲望和性感——通常是女性的;它们通常是半开放的,这意味着它们是从潜意识中挖掘、提取和探索出来的。

Dalì之外的Dalì

destinino, Dalì未完成(后来恢复)与华特迪士尼的合作。

图像来源:http://www.polpettas.com/it/walt-disney-salvador-dali/

由于他作为20世纪最有影响力的艺术家之一的地位,更不用说他在旧的和新大陆的名望,Dalù一定会出现在许多外部项目中进行协作如今,这是他的延续遗产

其中一个是短片“Destino”一项项目于1945年始于1945年完成,几十年后,2003年:Dalë独特的艺术风格和已经心爱的动画专业知识之间的协作努力华特迪士尼工作室。这个项目讲述的是时间之神克罗诺斯爱上凡人达莉亚的故事,一直没有完成(因为它被认为在商业上没有生产力),直到下一个千年,通过原始的故事板和现代(包括电脑生成)把它变成现实。

这不是第一次,也不是最后一次,时代影院向Dalì寻求帮助;在70年代,导演亚历杭德罗Jodorowski负责改编文学史诗沙丘,弗兰克赫伯特的巨大的opus;Dalù签订了发挥着名的星系的险恶统治者,皇帝Padisha,伴随着火烈的长颈鹿(尽管由于Dalī要求极高的补偿,但他计划仅介绍一下);然而,作为项目(其生产价值变得过高)永远不会成为,只有草图仍然存在,由法国艺术家让Jean Giruaud实现,更好地称为莫比乌斯

仍然来自2018年动画电影“Buñuel在海龟的迷宫”,重述导演的纪录片在贫困西班牙地区的纪录片的纪录片;在整部电影中,Buñuel的梦想被Dalinian图像的愿景困扰着,象征着他们的冲突和他对画家的影子生活的恐惧。

图像来源:https://variety.com/2018/film/reviews/bunuel-in-the-labyrinth-of-the-turtles-review-1202990424/


信息来源:

https://www.studenti.it/salvador-dali-biografia-opere.html.

https://www.gugenheim -venice.it/it/arte/artisti/salvador-dali/

https://www.wikiart.org/en/salvador-dali.

https://en.wikipedia.org/wiki/Salvador_Dal%C3%AD

https://www.thedaliuniverse.com/it

https://en.wikipedia.org/wiki/destion