锋利的角度，太阳漂白的混凝土，单片剪影。有些人将其视为寒冷和无灵魂，甚至是极其不祥的提醒，极端政权;其他人称赞其原始功利主义和技术为导向的方法。尽管如此，野蛮主义仍然是欧洲战后建筑的独特案例研究（海外以后）。
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上升和下降
野蛮主义的许多点作为潮流和兴趣的姿势和兴趣变化的例子：在战后建筑景观中庆祝的是，作为“表格追随作用”的逻辑终点，最终被20世纪70年代，如图所示粗暴，即使在味道不好，近年来只能看到一个适度的复兴。
从官方术语创造出来1953年经过艾莉森史密森，野蛮主义的起源日期到目前为止20世纪40年代，首先可观察到le corbusier一团糟。
瑞士架构师标志着运动的开始oberéd'dait在马赛中，他的第一个项目经过十年的差距（包括第二次世界大战多年），与画家建筑师合作Nadir Afonso.。设计为工资班级家庭，项目，完成的低成本公寓住宅选择1952年，是一个庞大的复杂，一个巨大的建筑，房屋能力为1600人;它的混凝土框架 - Le Corbusier非常喜欢 - 没有装饰元素，更不用说大量比例，将构成同一静脉中所有未来项目的框架。
“野蛮主义”的名字来自Le Corbusier的陈述，他将他的工作与Art Brut和术语联系起来“betònbrut.“，法国”原始混凝土“。
[...]如果在大多数世界的西方语言中都有一个单曲言语公式，这使得野蛮主义的概念可接受，因此Le Corbusier本人描述了混凝土作为'Béton-brut'的工作。
Rayner Banham，摘自1966年的书，“新的野蛮主义：伦理或美学？”，在最近几十年中仍然集群的欧洲建筑方法。
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瑞典建筑师的另一个重要的“前兆”将由瑞典建筑师定义汉斯Asplund.，谁在检查后VillaGöth.，一个设计的现代砖房20世纪50年代由同事建筑师Bengt Edman.和Lennart Holm.，定义了ITA S“nybrutal.“（新的野蛮），它在窗户，暴露的砖和木制品上，以及丰富的裸体混凝土。该术语及其相关的风格特征将很快通过访问英国建筑师来接受效果
散布像野火一样，随后被年轻英国建筑师的某些派系所采用。
汉斯Asplund.
因此，由“b“，现在在”新野蛮主义“，会看到它的真实从英国人手中开始艾莉森和彼得史密森，何时1953年他们使用该术语来描述仓库中的仓库中的一个不完整的项目，归因于其混凝土，木质和砖砌布局作为“新野蛮主义的第一指数”。
从这一点，反过来，他们自己的流派方法是他们为学校的项目亨斯塔顿，在诺福克，完成1954年，钻孔相同，不妥协的标志“唠叨“，它的大胆显示钢铁和砖块，很快就是1955年沃特福德位于ugden房子。这些漏洞最终最终被建筑历史学家编目和限制Reyner Banham.，谁审查了两个建筑师的建筑物，将它们与以前的建筑物相变b“方法和定义它作为”可以定义新的野蛮主义架构的参考“，使其方法作为伦理和美学。
史密斯森将在整个20世纪60年代进一步追求他们的野蛮主义野心，因为风格在其余的剩余时间内迅速获得了普及英国那北欧， 但美国和加拿大同样，通常通过当地的影响吸引灵感。最终，这两个英国建筑师将继续使用具体模式，尺寸缩放和研究形状和质量进行实验。在1972年，他们意识到了东伦敦的罗宾汉花园议会住房综合体，一个乳房剧力呼应呼应van der Rohe.从预制混凝土板建造并围绕史密斯森的理想来建造的利用，以获得理想的生活。可悲的是，它从来没有完全达到目标，最终，最终2017年，东部块被拆除作为翻新计划的一部分。
我们在这座建筑中的意图是完全暴露的结构，无论在可行的地方都没有内饰。
艾莉森史密森，她和她哥哥的新野蛮主义的哲学。
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在此期间50年代和60年代，野蛮主义迅速受欢迎，由于这些数十年的自信紧缩：大学，政府建筑，高层巨大的公寓都在利用这一新的目前，导致风格与进步，现代住房相关，由城市规划人员界定。作为“天空中的街道”。野蛮主义也开始在世界各地巩固自己，在苏联领导的国家中证明非常受欢迎保加利亚要么南斯拉夫，它看到使用既有国家可能和动力的象征，也用作巨大卷的预制外壳的解决方案。许多美国大学开始在其建筑中纳入野蛮型建筑物，而且风格的风格获得了强烈的基础日本和南美洲也是。
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然而，在20世纪80年代，野蛮主义已经开始迅速摆脱偏袒;它的批评者现在很多和声乐。其建筑物中使用的过余的混凝土并不陈酿，往往呈现砂砾，腐烂和损坏，特别是欧洲海上天气;曝光组件中的铁容易发生生锈，更不用说原料混凝土是如何用牙症破坏的。
审美本身并没有与许多人坐下：巨大的，原始的巨大建筑的原始外观带来了思想感冒极权主义，其高层性质往往与犯罪，社会剥夺和城市衰变超越景观，导致拆除许多野蛮主义者纯粹辱骂的建筑物。批评者喜欢安东尼丹尼尔斯要么Theodore Dalrymple.尤其是短暂的，将混凝土块与独裁噩梦相与，“精神，智力和道德畸形”。用于描述它们的词语从“冷酷的”，“不人道”，“无人道”，“荒谬”和“怪异”，表示具体“不优雅，而是崩溃，污渍和衰减”，“怪物，”指向out that it “does not age gracefully but instead crumbles, stains, and decays”, even blaming Le Corbusier for architects’ love of concrete, stating that a “single one of his buildings, or one inspired by him, could ruin the harmony of an entire townscape.”
在公众之间广泛的不受欢迎 - 即使是徒假的王子，也嘲笑它们是“混凝土”，野蛮主义迅速褪色 - 或者更加准确，被拆除 - 拆除 - 默默无闻，才能看到一些努力保护其建筑和温和的努力兴趣，谢谢，归功于诸如的风格的出现解构主义要么后现代主义，具有类似的品质和刺激。
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裸体美
陷入务实现代主义者philosophy of architecture and design, Brutalism’s most defining characterstic, as its name suggests, is the almost crude way in which its buildings are assembled – as to perfectly adhere to a “form follows function” approach, its materials – all hypermodern, cold, and aseptyc: concrete, glass, brickwork, steel, rough-hewn stone – into massive, monolithic blocks, following a rigid geometry, with rough, unfinished surfaces, odd, angular shapes, straight lines, small windows, and modular layout; formal mediations were almost entirely eschewed, in favor of leaving mechanisms, components and implants in plain sight, the inner workings of the buildings reversed into covering the walls: the best example is波士顿市政厅，于1962年设计，其建筑物的尖锐不同和预定的部分地区表示他们背后的房间的目的，例如市长的办公室或市议会的房间。从另一个角度来看，H的设计unstanton学校包括将设施的水箱放在突出的可见塔中的隐藏服务功能;因此，而不是隐藏在墙壁中，Hunstanton的水和电力公用设施通过易于看见的管道和管道提供。这种方法 - 经常被指控是不人道的 - 是由于渴望让材料“言语”为自己，把“简单性”和“诚信”在最前沿，让他们的居民能够最好地住在一起。
野蛮主义并不关心这些材料，而是材料的质量[...]对它们所在的材料看材料：木材的木质;沙子的浑浊。
彼得史密森
建筑师的共同批评类似谴责John Voelcker.，向新的野蛮主义解释为某种东西
通过风格分析无法理解，虽然有一天是一个可理解的风格可能会出现[...] [它是]道德，而不是美学
John Voelcker.
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野蛮主义工作
尽管最多几十年来，但野蛮主义留下了一个令人羡慕的各种各样的建筑和建筑物，位于英格兰，加拿大，前苏联地区的大多数。其中，我们可以引用：
这巴比肯中心和庄园，伦敦，从第二次世界大战爆炸的灰烬和陨石坑上升的巨头几乎是蔑视的行为，它的雄伟和恐吓的大小已经转向它，从2003年的“伦敦丑陋的建筑”到了一个心爱的地方。
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这圣玛丽大教堂的假设位于旧金山，由意大利大师码头Luigi Nervi创建，其混凝土的经验将内部空间推向极限，引入了一个戏剧性的，几乎逻辑违纪的维度 - Pherape为一个现代性的教堂，大理石和染色玻璃让玻璃达到混凝土和电动灯。
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伦敦，Nexus和普遍的新野蛮主义的发源地，使用了低成本住房的需求 - 由于战争损害 - 而且高大，混凝土塔是高大，巨大的塔楼。就像巴宾丹一样，特拉克塔曾经搬家，现在已经成为一个非常受欢迎的公寓综合体;它的建筑师Erne Goldfinger在工地上是如此暴君存在 - 他的创作如此威胁和不吸引人 - 詹姆斯邦德作家伊恩弗莱明，名叫他最臭名昭着的恶棍之一（同名Goldfinger）amonMonmous小说和后来的电影适应）在他之后。
这座巨大的创造避免了XXTh世纪中期野蛮主义的典型典型的独特而现代化这佛山是一种现代化的类型的重新解释，与Sorrounding景观混合 - 让雪花和鲜花增加了巨大雕像的暗示陛下 - 并且仍然允许混凝土成为未讨论的主角;复杂可以通过更简单，经典的野蛮主义走道和隧道遍历。
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这遇见了布雷尔是一个完美的肾脏鲍瓦斯指数Marcel Breuer表达;already well known for his tubular steel furniture, the massive, inverted ziqqurat forming the Met Breuer – meant to house the Whitney Museum of American Art , it has, since its 1966 creation, been cited as one of Breuer’s best works and a definitive example of the brutalist movement; despite all the masterpieces that have passed through its doors, the building itself continues to be its own star, and one of Manhattan’s greatest avant-garde buildings.
信息来源：
https://www.designingbuildings.co.uk/wiki/butalism.
https://www.domusweb.it/it/movimenti/brutalismo.html.
https://www.architecture.com/explore-architecture/butalism.
https://en.wikipedia.org/wiki/brutalist_architecture.
https://www.gq.com/story/9-brutalist-wonders-of-the-architecture-world.