作家，画家，诗人，艺术评论家，旅行家，赞助人。维多利亚时代在他对艺术和建筑的拍摄和评论之后，爱德华七世的美学将永远改变。他对真正的艺术(和艺术家)的看法将成为欧洲生产的核心。
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关于他的生活:
1819年生于伦敦，一个雪利酒商人的儿子，他成为牛津大学的一名学生(1842年毕业)，在那里他完成了对特纳后来在他的《现代画家》一书中被定义为理想艺术家的化身。1845年去了意大利，还在研究和开始研究威尼斯画派1849年,他生产。《建筑七盏灯》支持了这样的观点:艺术家的精神美德是好的艺术不可避免的条件，模仿自然是创造美的唯一真实途径。与他的著作《石头(1851-1853)，他成为哥特式复兴的赞助人和推动者，这后来影响了威尼斯的设计w·莫里斯．1857年的《绘画元素》有很多观众e教他们关于白色背景上的纯色标记技术。这深受新印象主义的影响他的研究哥特式建筑我晚些时候让他思考人类的士气创造了它;死后他的从1871年起，他就用这些钱资助工人的房子和他自己的圣乔治行会。
他的视野永远地改变了欧洲的美学，各种艺术的许多运动都归功于他多学习材料。
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现代画家I(1843年):
1840年到1842年，罗斯金在国外,主要在意大利，和他的父母一起。他学习了意大利艺术，开始收集水彩画，包括特纳的年代。后来成为《现代画家》的第一卷是对浪漫的艺术．具体来说，特纳的人品和能力在当时都受到了严厉的批评。
罗斯金的观点支持像他这样的艺术家，因为风景画家要优于后文艺复兴时代的“老派大师”。那些大师们偏爱传统、机械性，而不是本质上的“真理”。艺术家的职责是审视自然，观察它，而不是在没有任何规则的作品中创造它。现代风景画家显示对自然界“真理”的卓越理解和欣赏。
信息来源:https://en.wikipedia.org/wiki/J._M._W._Turner#Legacy
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艺术与设计批评:
对他来说，一切伟大的艺术都应该给予对自然的理解和享受;这就是为什么所有继承下来的艺术风格和传统都应该被拒绝。只有深入地观察自然，艺术家才能以艺术的形式真正地表现自然。威廉·莫里斯的设计会受到很好的影响吗通过这种哲学。对标准化和“冷”工业生产线的否定在任何一个行业这是他巨大成功的第一步吗这绝对是anks罗斯金。此外，工艺美术运动的产生本身就与这两位伟大的人物有着直接的联系。
在罗斯金的巨著《威尼斯石碑》中关于他的艺术思想中不可分割的美学和道德的本质
“它的起源是异教的，在复兴时是骄傲和邪恶的，在年老时是瘫痪的……这个建筑的发明，似乎是为了让它的建筑师成为抄袭者，让它的工人成为奴隶，让它的居民成为享乐者;在这个建筑里，智力是空闲的，发明是不可能的，但在这个建筑里，所有的奢侈都得到满足，所有的傲慢都得到加强。”
强调哥特，拒绝自动化风格和标准化，谴责古典传统这些是罗斯金纯粹观点的支柱
信息来源:https://www.britannica.com/biography/John-Ruskin
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文物保护:
罗斯金是一个强烈的支持者，他认为保存古代建筑是观察一件艺术作品真正“成熟”的更好方式，多亏了岁月的痕迹。
在书中七盏灯关于建筑学，他说:
“无论是公众，还是那些关注公共纪念碑的人，都无法理解修复这个词的真正含义。它指的是建筑物所能遭受的最彻底的破坏:一种残余物无法收集的破坏:一种伴随着对被摧毁事物的错误描述的破坏。不要让我们在这件大事上欺骗自己;要恢复任何伟大或美丽的建筑是不可能的，就像死而复生一样不可能。”
信息来源:https://www.northernarchitecture.us/ancient-monuments/john-ruskins-conservation-principles.html
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