约瑟夫·阿尔伯斯(1888-1976)

约瑟夫·阿尔伯斯(Josef Albers)出生于德国出生的美国艺术家,教育家和后讲抽象主义者,作为风格的创新者,作为彩色现场绘画和OP艺术的创新者,具有极大的影响力;但是,他最大的成就仍然是颜色理论相互作用的创造。

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阿尔伯斯(Albers)在他对方形画的敬意之一前

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生活和遗产

约瑟夫·阿尔伯斯(Josef Albers)出生于1888年, 在Bottrop, 德国。从1913年到1915年,他参加了柏林的Konigliche Kunstschule之后,他成为了一名认证的艺术教授。阿尔伯斯(Albers)在埃森(Essen)学习了光刻,并就读于慕尼黑学院。1920年32岁,阿尔伯斯进入包豪斯,,,,开始在玻璃车间担任彩色玻璃制造商,然后在1923年左右,开始教Vorkurs,基本设计课程;当包豪斯搬到戴苏(Dessau)时1925年, 他成为了Bauhausmeister(教授),与其他艺术家一起教书保罗·克莱(Paul Klee)Wassily Kandinsky;此时,他的专业领域包括玻璃,金属,家具设计和版式。

“手套担架III(嫩肌三世)”,约瑟夫·阿尔伯斯(Josef Albers),1928年。
“手套担架III(De Gant III)”,约瑟夫·阿尔伯斯(Josef Albers),1928年。

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凭借对纳粹独裁统治的明确肯定,并关闭了包豪斯,他逃到了美国,设法在实验艺术学校的黑山学院确保了教学职位。正是在这里,他开始发展自己的艺术理论,从变体/Adobe系列(c。1947),系统地探索了图像元素的颜色,形状和定位的细微变化,从而实现了视觉效果的范围。在同一时期,他开始展示自己的作品,包括目前的美学实验和以前的包豪斯制造。在1949年,阿尔伯斯离开了学院,继续担任设计部主席耶鲁大学从1950年到1958年,他教过理查德·阿努斯基维奇(Richard Anuszkiewicz)伊娃·黑森(Eva Hesse)。在耶鲁大学演讲时,阿尔伯斯开始了他最著名的作品,该系列向广场敬意,对均匀平方形状范围内颜色的光学效应的练习。在70岁那年,他从耶鲁大学离开,将自己的活动扩展到绘画,版画,壁画和建筑委员会,同时出版诗歌,文章和艺术理论书籍,甚至与Bauhaus成员共同撰写壁画沃尔特·格罗普斯(Walter Gropius)。1971年,他成为第一名的艺术家在尊敬的大都会艺术博物馆在纽约。他于1975年在康涅狄格州避风港的房子里去世。

约瑟夫·阿尔伯斯
约瑟夫·阿尔伯斯·杜豪斯

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阿尔伯斯对现代的艺术及其历史,重塑艺术教育和教学法,这是未来艺术观众的关键;他提出的方法是非柔和的,非等级的,并且遵循科学的观察和实验方法。他的目标是通过破坏知觉根深蒂固的习惯,并考虑其传统关联以外的形式来“睁开眼睛”,从而降低了其基本特征(线条,形状,材料,颜色)。他的“诽谤”策略,例如用非主导的手绘制,镜子写作,探索错觉,代表“负面”空间,锐化的视觉观察,精确性和意识,现在已成为学术培训的公认部分视觉艺术家。

Bottrop Josef-Albers博物馆Quadrat
Bottrop Josef- Albers博物馆Quadrat

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工作主体

在他的生命中,阿尔伯斯(Albers)专注于几种绘画,这些绘画是由类似的几何设计制成的,这些绘画产生了模棱两可的效果,其目的是系统地探索感知的影响。
他最著名的系列向广场敬意”(系列始于1949年),由简单的重复和重叠正方形组成,并带有不同的阴影,从而产生了深度的光学效果。仔细计算这些正方形的布置,以便每个正方形的颜色在光学上改变其他方面的大小和空间关系。这些作品构成了他的基础第一个个人展览这是1971年在纽约市大都会艺术博物馆的第一家赠送的艺术家。

约瑟夫·阿尔伯斯(Josef Albers) - “向广场致敬”
约瑟夫·阿尔伯斯(Josef Albers) - “向广场致敬”

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除了绘画和建筑委员会外,阿尔伯斯还出版了诗歌,文章和艺术书籍。因此,他对几代年轻艺术家是一个重要的影响。他主要关心的是颜色的相互作用;也就是说,看到颜色之间会发生什么。阿尔伯斯的色彩方法是民主和易于使用的。他更喜欢彩色纸绘画是因为纸允许重复使用一种颜色。尽管他避免了风格标签,但他因影响几何抽象极简主义动作。

他对单色的自我限制使他能够充满信心地接近整个范围。他并不孤单,类似于其他伟大的调色师类似:乔治·苏拉特(Georges Seurat)将他的调色板限制在单色两到三年中1880年代亨利·马蒂斯(Henri Matisse)专注于在周围使用突出的黑色1918年

颜色的形状

阿尔伯斯对颜色混合或光学和折射的科学不感兴趣。他对艺术的兴趣源于个人利益 - 他想知道人类如何看待颜色。他说:

在人类参与的所有领域中,人类敏感性提高已成为如此明显的需求,色彩敏感性和意识可能构成反对不敏感和残酷化力量的主要武器。

约瑟夫·阿尔伯斯(Josef Albers)向广场致敬的研究
约瑟夫·阿尔伯斯(Josef Albers),“颜色的相互作用”(1963),“颜色相互作用”(1963)

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艺术家的目标是“揭示并唤起愿景“这是他所属的一代人非常珍贵的主题:换句话说,但希望传达相同的信息,克莱曾说过:“艺术不重现可见的东西,而是使可见的东西并非总是如此”。在阿尔伯斯的工作中,决心睁开眼睛在那些看着的人中,他们的信念是,他们可以在物理世界中看到奇迹。他的艺术是它的体现。对于选择内部主题连续性而不是识别时间顺序进化的愿望,选择更多的选择,则根据三个主要准则来组织这些绘画:线, 这形状,颜色。

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约瑟夫·阿尔伯斯(Josef Albers),1927年

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信息来源:

https://www.theartstory.org/artist-albers-josef-life-and-legacy.htmhttp://blog.yalebooks.com/2017/03/24/spotlight-on-josef-and-anni-albers/http://www.anothermag.com/art-photography/3602/top-10-josef-albers-facts